вторник, 22 августа 2017 г.

Картины Горюшкин-Сорокопудов Иван Силыч (1873-1954)


Горюшкин-Сорокопудов
Иван Силыч (1873-1954




Творец
Подборки живописи
Подборка 18+ живописи

Горюшкин-Сорокопудов Иван Силыч (1873-1954)
«Портрет Н.В. Мансыревой»
Горюшкин-Сорокопудов Иван Силыч «Портрет Н.В. Мансыревой»

Горюшкин-Сорокопудов Иван Силыч (1873-1954)
«Портрет Фоминой В.В.»
Горюшкин-Сорокопудов Иван Силыч «Портрет Фоминой В.В.»

Горюшкин-Сорокопудов Иван Силыч (1873-1954)
«Девочка с яблоками»
Горюшкин-Сорокопудов Иван Силыч «Девочка с яблоками»

Горюшкин-Сорокопудов Иван Силыч (1873-1954)
«Портрет девушки»
Горюшкин-Сорокопудов Иван Силыч «Портрет девушки»

Картины Васильев Константин Алексеевич (1942-1976)


Картины Васильев
Константин Алексеевич (1942-1976)



Васильев Константин Алексеевич (1942-1976)
«Ожидание»
Васильев Константин Алексеевич (1942-1976) «Ожидание»

Васильев Константин Алексеевич (1942-1976)
«Гадание»
Васильев Константин Алексеевич (1942-1976) «Гадание»

Васильев Константин Алексеевич (1942-1976)
«Алеша Попович и красна девица»
Васильев Константин Алексеевич (1942-1976) «Алеша Попович и красна девица»

Васильев Константин Алексеевич (1942-1976)
«Плач Ярославны»
Васильев Константин Алексеевич (1942-1976) «Плач Ярославны»

Васильев Константин Алексеевич (1942-1976)
«Жница»
Васильев Константин Алексеевич (1942-1976) «Жница»

Васильев Константин Алексеевич (1942-1976)
«Настасья Микулишна»
Васильев Константин Алексеевич (1942-1976) «Настасья Микулишна»
Еще картины под спойлером! Жми!
Васильев Константин Алексеевич (1942-1976)
«Евпраксия»
Васильев Константин Алексеевич (1942-1976) «Евпраксия»

Васильев Константин Алексеевич (1942-1976)
«Авдотья-рязаночка»
Васильев Константин Алексеевич (1942-1976) «Авдотья-рязаночка»

Васильев Константин Алексеевич (1942-1976)
«Вестница смерти Валькирия»
Васильев Константин Алексеевич (1942-1976) «Вестница смерти Валькирия»

Васильев Константин Алексеевич (1942-1976)
«Встреча Зигмунда с Хундингом»
Васильев Константин Алексеевич (1942-1976) «Встреча Зигмунда с Хундингом»

Васильев Константин Алексеевич (1942-1976)
«Валькирия»
Васильев Константин Алексеевич (1942-1976) «Валькирия»

Васильев Константин Алексеевич (1942-1976)
«У колодца»


Константин Алексеевич Васильев (1942-1976) У колодца

Васильев Константин Алексеевич (1942-1976)
«У чужого окна»
Васильев Константин Алексеевич (1942-1976) «У чужого окна»

Васильев Константин Алексеевич (1942-1976)
«Прощание славянки»


Васильев Константин Алексеевич (1942-1976)
«Валькирия над сражённым воином»
Васильев Константин Алексеевич (1942-1976) «Валькирия над сражённым воином»





Васильев Константин Алексеевич (1942-1976)
«Лена Асеева»
Васильев Константин Алексеевич (1942-1976) «Лена Асеева»

Васильев Константин Алексеевич (1942-1976)
«Сестра Людмила»
Васильев Константин Алексеевич (1942-1976) «Сестра Людмила»

Васильев Константин Алексеевич (1942-1976)
«Весна»
Васильев Константин Алексеевич «Весна»

Васильев Константин Алексеевич (1942-1976)
«Богиня любви Фрейя»
Васильев Константин Алексеевич «Богиня любви Фрейя»


Картины: Васильев
Константин Алексеевич (1942-1976)



Васильев Константин  Алексеевич (1942-1976)

Васильев Константин
Алексеевич (1942-1976)

Васильев Константин
Алексеевич (1942-1976)


Константин Алексеевич Васильев (3 сентября 1942 — 29 октября 1976) — советский художник, широко известный своими работами на былинно-мифологические темы.

Творческое наследие Васильева многопланово и разнообразно и насчитывает более 400 произведений живописи и графики: портреты, пейзажи, сюрреалистические композиции, картины на сказочные сюжеты, на темы древней и современной русской истории. Глубокий символизм живописи в сочетании с оригинальным цветовым решением полотен — широким использованием серебристо-серого и красного цвета и их оттенков — делают картины Васильева узнаваемыми и самобытными.

Родился в Майкопе (Адыгейская АО) во время немецкой оккупации города. С 1949 года жил в посёлке Васильево под Казанью. Учился в Казанском художественном училище (1957—1961). Работал учителем рисования и черчения в средней школе, художником-оформителем. Творческое наследие Васильева обширно: картины, графика, этюды, иллюстрации, эскизы росписи церкви в Омске. Произведения начала 1960-х гг. отмечены влиянием сюрреализма и абстрактного экспрессионизма («Струна», 1963; «Абстрактные композиции», 1963).

В конце 1960-х гг. отказался от формалистических поисков, работал в реалистической манере.

Васильев обращался к народному искусству: русским песням, былинам, сказкам, скандинавским и ирландским сагам, к «эддической поэзии». Создал произведения на мифологические сюжеты, героические темы славянского и скандинавского эпосов, о Великой Отечественной войне («Маршал Жуков», «Нашествие», «Парад сорок первого», «Тоска по Родине», 1972—1975).

Работал также в жанре пейзажа и портрета («Лебеди», 1967; «Северный орёл», 1969; «У колодца», 1973; «Ожидание», 1976; «Человек с филином», 1976). Автор графической серии портретов композиторов и музыкантов: «Шостакович» (1961), «Бетховен» (1962), «Скрябин» (1962), «Римский-Корсаков» (1962) и других; графического цикла к опере Р. Вагнера «Кольцо Нибелунгов» (1970-е гг.).

Участник республиканской выставки «Художники-сатирики Казани» (Москва, 1963), выставок в Зеленодольске и Казани (1968-76). В 1980-90-е гг. состоялся ряд персональных выставок Васильева во многих городах России, а также в Болгарии, Югославии, Испании. Открыты Мемориальный музей в пгт. Васильево (1996), Картинная галерея в Казани (1996) и Музей Константина Васильева в Москве, в Лианозовском парке (1998). Премия комсомола Татарии им. М. Джалиля за цикл картин о Великой Отечественной войне (в 1988).

Константин Васильев трагически погиб — был сбит вместе с другом на железнодорожном переезде проходящим поездом. Произошло это 29 октября 1976 года. Похоронен в посёлке Васильево. Похоронили Константина в берёзовой роще, в том самом лесу, где он очень любил бывать.

Источник: Материал из Википедии — свободной энциклопедии

Искать в блоге Васильев  Константин Алексеевич (1942-1976)
Перейти к записям блога
Посмотреть список подборок живописи
Галерея подборок по темам картин
Посмотреть страницу "Советские художники"
Рекомендую ...
Семь главных (смертных)
грехов от
Fabio Fabbi (Italian, 1861-1946)
Семь главных (смертных)  грехов от  Fabio Fabbi (Italian, 1861-1946)

вторник, 15 августа 2017 г.

Добужинский Мстислав Валерианович. «Иллюстрации к повести Ф. М. Достоевского «Белые ночи»»

Добужинский Мстислав Валерианович.
 
«Иллюстрации к повести Ф. М. Достоевского «Белые ночи»»



русский художник, мастер городского пейзажа, участник творческого объединения «Мир искусства», художественный критик, мемуарист.
русская российская живопись
Мстислав Валерианович Добужинский (1875, Новгород — 1957, Нью-Йорк) — русский художник, мастер городского пейзажа, участник творческого объединения «Мир искусства», художественный критик, мемуарист.

Среди его многогранного творческого наследия – рисунки, гравюры, живописные произведения, журнальная графика, книжные иллюстрации, театрально-декорационные работы. 


русский художник, мастер городского пейзажа, участник творческого объединения «Мир искусства», художественный критик, мемуарист.
русский художник, мастер городского пейзажа, участник творческого объединения «Мир искусства», художественный критик, мемуарист.

Добужинский Мстислав Валерианович (1875-1957)

Добужинский Мстислав Валерианович (1875-1957)

Добужинский Мстислав Валерианович.  «Медальон-1»
Добужинский Мстислав Валерианович.  «Медальон-1»
Добужинский Мстислав Валерианович.  «Медальон-2»
Добужинский Мстислав Валерианович.  «Медальон-2»
Добужинский Мстислав Валерианович.  «Медальон-3»
Добужинский Мстислав Валерианович.  «Медальон-3»
Добужинский Мстислав Валерианович.  «Медальон-4»
Добужинский Мстислав Валерианович.  «Медальон-4»

русский художник, мастер городского пейзажа, участник творческого объединения «Мир искусства», художественный критик, мемуарист.

русская российская живопись
Мстислав Валерианович Добужинский (1875, Новгород — 1957, Нью-Йорк) — русский художник, мастер городского пейзажа, участник творческого объединения «Мир искусства», художественный критик, мемуарист.

Среди его многогранного творческого наследия – рисунки, гравюры, живописные произведения, журнальная графика, книжные иллюстрации, театрально-декорационные работы. 


русский художник, мастер городского пейзажа, участник творческого объединения «Мир искусства», художественный критик, мемуарист.
русский художник, мастер городского пейзажа, участник творческого объединения «Мир искусства», художественный критик, мемуарист.

воскресенье, 13 августа 2017 г.

Картины Биография Куликов Иван Семенович (1875-1945)


Куликов Иван Семенович (1875-1945) Автопортрет,1939
Куликов Иван Семенович (1875-1945)
Автопортрет, 1939

Куликов Иван Семенович (1875-1945)


Иван Семёнович Куликов (1 (13) апреля 1875, Муром, Российская империя — 15 декабря 1941, Муром, СССР) — русский художник, советский художник, живописец, мастер портретов и бытовых сцен.

Родился в городе Муроме в семье крестьян — выходцев из деревни Афанасово Муромского уезда Семёна Логиновича Куликова и Александры Семёновны Савиновой. Отец художника был незаурядным специалистом кровельного и малярного дела. Во главе небольшой артели он принимал участие в строительстве и ремонте многих зданий, церквей и жилых домов города Мурома.

Куликов Иван Семенович (1875-1945)  Портрет матери (1903)
Куликов Иван Семенович (1875-1945)
Портрет матери (1903)
Летом 1893 года по рекомендации своего бывшего учителя черчения и рисования уездной школы Н. А. Товцева юноша знакомится с художником А. И. Морозовым, который иногда проводил лето в Муроме, где находил сюжеты для своих произведений. Он обратил внимание на способности юноши и рекомендовал родителям направить его в школу Общества поощрения художеств при Академии в Петербурге.

В сентябре 1893 года Куликов впервые едет в Москву, посещает Третьяковскую галерею, Румянцевский музей, знакомится с храмом Христа Спасителя. В ноябре 1893 года он едет в Петербург, становится помощником в мастерской А. И. Морозова, который в то время преподавал рисунок в Петербургском училище правоведения, выполняя одновременно небольшие заказы по иллюстрациям, иконам, портретам. В 1894 году Куликова принимают в школу Общества поощрения художеств. Под руководством преподавателей Н. И. Макарова, А. Ф. Афанасьева, Э. К. Липгарта он осваивает основы графики, живописи, построения перспективы и композиции.

Куликов Иван Семенович. «В праздничный день»
Куликов Иван Семенович
«В праздничный день»
Осенью 1896 года Куликов становится вольнослушателем Академии художеств при мастерской художника В. Е. Маковского. Однако менее чем через месяц он перешёл к И. Е. Репину.

Весной 1898 года по ходатайству своего учителя Куликов становится учеником Академии художеств. B 1901—1902 годах он принимал участие в работе над картиной И. Е. Репина «Заседание Государственного совета» вместе с Б. М. Кустодиевым. Куликов сделал 17 натурных портретных зарисовок, едва ли не основную их часть. В 1900—1901 годах Куликовым было сделано около 20 иллюстраций к произведениям Максима Горького «Коновалов» и «Двадцать шесть и одна», которые находятся в Музее-квартире А. М. Горького и Муромском историко-художественном музее.

Куликов Иван Семенович «С фонарями в саду» (1906)
Куликов Иван Семенович
«С фонарями в саду» (1906)
В ноябре 1902 года Куликов оканчивает Академию художеств. Его конкурсная работа «Чаепитие в крестьянской избе» (1902) была удостоена Большой золотой медали и дала ему право быть личным почетным гражданином и право на заграничную командировку. C 1903 по 1905 год — на правах пенсионера Академии художеств Куликов предпринимает поездки в Италию и Францию.

В 1905 году на Всемирной выставке в Льеже за «Портрет матери» (1903) Куликов награждается Большой Серебряной медалью, а за картины «В праздничный день» (1906) и «С фонарями в саду» (1906) удостаивается премии Куинджи. В 1915 году за цикл картин о Муроме Куликов удостаивается звания академика живописи.

Куликов Иван Семенович «Ярмарка в Муроме» (1910—1912)
Куликов Иван Семенович
«Ярмарка в Муроме» (1910—1912)
С 1919 года Куликов работал в Муромском музее, ныне одном из значительных во Владимирской области. Долгое время Куликов руководил художественным отделом. Иван Семёнович энергично собирал из брошенных, обречённых на разграбление и уничтожение дворцов и дворянских усадеб картины, рисунки, скульптуры, предметы прикладного искусства, архивные документы, книги, исторические реликвии. Именно ему наша культура обязана спасением уникальных коллекций графов Уваровых в Карачарове.

Куликов Иван Семенович «В русском наряде»
Куликов Иван Семенович
«В русском наряде»
В разные годы, помимо прочих работ, Куликовым были написаны портреты: лётчика В. П. Чкалова (1940), писателя Максима Горького (1939), артиста А. Л. Дурова (1911), археолога А. С. Уварова.

В 1947 году в доме, построенном отцом Куликова, где его семья жила с 1885 года, открылся мемориальный Дом-музей художника. В 2007 году по решению местных властей музей был закрыт, все экспонаты перевезены в Муромский историко-художественный музей. Дом находится в частной собственности потомков художника.

Куликов Иван Семенович. «Базар с баранками»
Куликов Иван Семенович
«Базар с баранками»
Куликов Иван Семенович «В боярском тереме»
Куликов Иван Семенович
«В боярском тереме»


суббота, 12 августа 2017 г.

Картины Александр Иванович Морозов (1835-1904)


Александр Иванович Морозов

Александр Иванович Морозов (1835-1904)


Александр Иванович Морозов (17 [29] мая 1835, Санкт-Петербург — 28 ноября [11 декабря] 1904, Санкт-Петербург) — русский жанровый живописец, академик Императорской Академии художеств, участник «бунта четырнадцати», один из учредителей Санкт-Петербургской артели художников.

Морозов Александр Иванович — живописец народного быта и портретист, сын художника. Родился в Санкт-Петербурге в 1835 году, учился в Императорской академии художеств с 1851 года. В 1861 году получил малую золотую медаль за картину «Отдых на сенокосе».

Окончил академический курс в 1863 с званием классного художника и через год за «Выход из церкви, в провинции» (в Третьяковской галерее в Москве) признан академиком.

Кроме этой последней картины, наиболее удачными жанровыми произведениями Морозова признаны «Сельская бесплатная школа» (1872; также в Третьяковской галерее) и «После пожара» (1888).

На академических выставках в Санкт-Петербурге обращали на себя внимание публики некоторые из многочисленных портретов его работы, выполненных масляными красками (например, портреты молодого графа Апраксина и госпожи Корнилович) и акварелью. Из-под его кисти вышло также немало церковных образов. Одно время он давал уроки рисования в школе Общества поощрения художеств.

Источник: Материал из Википедии — свободной энциклопедии

Александр Иванович Морозов (1835-1904)
«Сельская бесплатная школа», (1865)
Государственная Третьяковская галерея.
Александр Иванович Морозов - Сельская бесплатная школа 1865

Морозов Александр Иванович (1835-1904)
«Церковная паперть в Пскове»
Морозов Александр Иванович. Церковная паперть в Пскове





Морозов Александр Иванович (1835-1904)
«Отдых на сенокосе»
Морозов Александр Иванович Отдых на сенокосе

Морозов Александр Иванович (1835-1904)
«Отдых на сенокосе»
Морозов Александр Иванович Отдых на сенокосе

Морозов Александр Иванович (1835-1904)
«Странница с мальчиком»
Морозов Александр Иванович - Странница с мальчиком

Морозов Александр Иванович (1835-1904)
«Перед свадьбой» (ранее 1904)
Морозов Александр Иванович Перед свадьбой (ранее 1904)

Морозов Александр Иванович (1835-1904)
«Хозяйкины заботы», (ранее 1904)
Александр Иванович Морозов Хозяйкины заботы, (ранее 1904)

Морозов Александр Иванович (1835-1904)
«Стогование сена»», 1891
Александр Иванович Морозов Стогование сена», 1891



Рекомендую посмотреть...
Девушки и женщины на полотнах художников
Галерея подборок по темам живописи